Le Chant du Monde a quitté Angers  pour être exposé à Aubusson où il a été tissé (en vue des 60 ans de la mort de Jean Lurçat)

En échange, la Cité internationale de la tapisserie  a prêté pour quelques mois la Tenture Tolkien, occasion de marquer les 40 ans du Musée Jean Lurçat et de la tapisserie contemporaine.

Cette exposition en cours depuis le 10 avril 2026, attire un très large public : les visiteurs attirés par l'art textile mais aussi les lecteurs des œuvres de J.R.R. Tolkien, avides de retrouver leurs sensations de lecture et curieux de voir comment l'art ancestral de la tapisserie s'est emparé des récits de cet écrivain anglais (1892-1973), un des pères de la fantasy moderne.

Ses deux romans les plus connus, Le Hobbit et Le Seigneur des anneaux, prennent place dans l'univers de fiction de la Terre du  Milieu dont il développe la géographie, les peuples, l'histoire et les langues tout au long de sa vie.

En même temps qu'il écrivait, Tolkien dessinait, illustrant paysages et scènes qu'il décrivait... Il a ainsi créé une œuvre graphique constituée d'illustrations réalisées à l'aquarelle, au crayon de couleur et quelquefois à l'encre noire et aux encres de couleur... Pour l'écrivain, Tolkien, ces dessins font partie intégrante du processus de création et l'aident à l'élaboration des textes... sans être destinés à être publiés.

Une réécriture textile en tapisserie d'Aubusson a donc été envisagée...

Et c'est la talentueuse dessinatrice cartonnière, Delphine Mangeret, clé de voûte de la tenture " Aubusson tisse Tolkien" qui a interprété et réalisé les cartons des tapisseries et déterminé la gamme des couleurs, accompagnée dans son travail du licier, René Duché.

Cette tenture est donc composée de 14 tapisseries et de 2 tapis, tissés entre 2017 et 2024 à partir des dessins de J.R.R. Tolkien, auxquels ont participé 8 ateliers et manufactures d'Aubusson et de Felletin, soit plus de 25 lissières et lissiers.

Ceux-ci ont dû respecter un certain nombre de règles : tissage épais (13 portées), la laine comme unique matière (quelques exceptions, néanmoins) un tissage en couleurs pures et une gamme de couleurs à travailler avec la technique des battages et des rayures (technique des années 30, avec 7 valeurs et donc 120 couleurs).

Ces tapisseries sont tissées sur métiers de basse-lices et sur l'envers.

La largeur des tapisseries est variable mais la hauteur a été fixée à 3m20, sauf une tapisserie, Mithrim, vaste paysage de lac imaginé (1m73 x 5m41) par Tolkien pour le Silmarillion, laquelle est exposée au 1er étage du musée avec les cartons, les autres tapisseries étant présentées à l'Hôpital St Jean, à la place du Chant du Monde de Jean Lurçat.

A retrouver dans ce lieu, les tapisseries inspirées du Hobbit, du Seigneur des anneaux (5 tapisseries et un tapis ras pour la carte réalisée par son fils), du Silmarillion (3 tapisseries), 3 des lettres du Père Noël, que Tolkien avait écrites et adressées  à ses 3 enfants et qu'il avait conservées, et 2 autres tapisseries pour the Lord of the Rings et The Roverandom.

A voir également au musée, un superbe tapis au point noué réalisé, d'après un dessin de Tolkien, par la Manufacture Robert Four qui a réalisé le carton et la teinture des laines.

A voir et revoir jusqu'au 8 novembre 2026

du mardi au dimanche 10h / 18h

Lieu : musée Jean Lurçat et de la tapisserie contemporaine- 3, Bd Arago - 49100 Angers. 

 :

Le Lac de Maine à Angers, vaste espace de nature pour les enfants, les sportifs, les promeneurs... vous invite à découvrir  2 expositions, où brille Katherine Roumanoff...

A découvrir jusqu'au 4 septembre 2026

- Exposition en extérieur,  sur l'esplanade du Lac de Maine:

Portraits  en  parures  végétales

où les portraits textiles de Katherine Roumanoff dialoguent avec les textes du botaniste Pascal Lacroix : ils explorent ainsi les liens entre textile et biodiversité créant des œuvres qui célèbrent la beauté et la diversité de la nature.

- Dans la maison de l'environnement : 

Histoires  textiles

14h /18h

qui présentent le travail de Katherine Roumanoff complété par la réflexion de l'association angevine  " l'Ame du fil " autour d'une mode responsable.

C'est une installation sonore et visuelle : 4 armoires remplies d'objets qui s'animent et racontent (casque audio) leur histoire, nous invitant à réfléchir sur la conception des vêtements, leurs matières, leurs fabrications, leurs durées de vie, leurs impacts environnementaux...

De superbes tapisseries de la Renaissance à voir au Château d'Angers !

jusqu'au 17 mai 2026

Tout le monde connaît le stylo Bic...

On sait moins que son fondateur, le baron Bich (1914-1994), était un collectionneur de tapisseries de cette période et c'est dans le hall, l 'escalier et les bureaux du siège historique de cette saga industrielle du XXe siècle ( stylos mais aussi briquets, rasoirs jetables, planches à voile...) qu'elles étaient exposées jusqu'en 2000...

14 de ces tapisseries sont présentées depuis le 14 février dans le logis royal du Château d'Angers, elles évoquent la vie quotidienne de cette époque : des scènes de chasse aux sangliers, de danse, de cortège nuptial, des scènes galantes, la tradition folklorique de l'arbre de mai, l'allégorie du bon Pasteur et aussi des scènes, coquines et friponnes, des "Amours du berger Gombaut et de la bergère Macée " tissées à Bruges à la fin du XVè siècle ( thème pastoral à succès de l'époque...)

Ces tapisseries sont accompagnées de quelques pièces de la Collection Bic d'Art contemporain et d'œuvres qui dialoguent avec des thèmes des tapisseries ( le cerf, dessin au stylo Bic, bleu et rouge sur fond de carte, par Julien Jaffré )

Lieu : Le Château d'Angers, 2 promenade du bout du monde. Ouvert de 10h à 17h15.

Cette exposition retrace la passion commune de l'artiste, Sheila Hicks et de  l'historienne et chercheuse, Monique Lévi-Strauss, pour les textiles du monde entier. Ces deux femmes se sont rencontrées en 1968 à Paris : 60 ans d'amitié, d'échanges créatifs et intellectuels nourrissent cette exposition.

Il s'agit d'une plongée au cœur de savoir-faire textiles qui met en dialogue une vingtaine de pièces d'Amérique latines issues du musée et une trentaine de créations contemporaines de Sheila Hicks, des toutes petites comme les Minimes mais aussi certaines monumentales.

Cette exposition est pensée comme un voyage à travers les fils et les matières et montre comment traditions et modernité s'entrelacent pour raconter une histoire universelle du fil et de la mémoire.

Exposition à découvrir jusqu'au dimanche 8 mars 2026

de 10h30 à 19h sauf le lundi

Lieu : 37 quai Branly - 75 007 Paris.

"Morbihanig

ou La Petite Mer pour sa beauté"

Tel est le nom que l' artiste-licier a donné à sa nouvelle exposition qui est présentée à l'espace culturel de Kerdurand à Riantec.

Après une quarantaine d'années comme licier et enseignant-formateur à la manufacture des Gobelins à Paris, Daniel Cordeau reste passionné par l'art de la tapisserie.

Au cours de ses promenades, près de Riantec où il s'est retiré depuis plus de 20 ans, dans la ria d'Etel et vers la petite mer de Gâvres, carnet en main, il "croque"  le paysage, l'atmosphère changeante de ces lieux puis il encre.... il en fait ensuite des cartons ... et s'attèle à son métier de basse-lice !

L'espace de  Kerdurand propose une rétrospective de ses œuvres, des créations " parisiennes " lorsqu'il tissait aux Gobelins et celles réalisées dans son atelier à Riantec, superbement mises en valeur par leur présentation !

Exposition à découvrir jusqu'au dimanche 28 septembre 2025

Lundi à vendredi de 14h à 17h30

Dimanche de 15h à 18h en présence de l'artiste

N.B. : le 21 septembre, Daniel Cordeau propose une découverte du métier de licier.

Lieu : L'espace culturel de Kerdurand, Parc de Kerdurand, rue du stade - 56 670 -Riantec.

Une tapisserie de Daniel Cordeau est visible en permanence, depuis 2018,  dans l'église de Sainte Radegonde, place de la liberté à Riantec :

                                                                                       L'arbre de Jessé