"Morbihanig

ou La Petite Mer pour sa beauté"

Tel est le nom que l' artiste-licier a donné à sa nouvelle exposition qui est présentée à l'espace culturel de Kerdurand à Riantec.

Après une quarantaine d'années comme licier et enseignant-formateur à la manufacture des Gobelins à Paris, Daniel Cordeau reste passionné par l'art de la tapisserie.

Au cours de ses promenades, près de Riantec où il s'est retiré depuis plus de 20 ans, dans la ria d'Etel et vers la petite mer de Gâvres, carnet en main, il "croque"  le paysage, l'atmosphère changeante de ces lieux puis il encre.... il en fait ensuite des cartons ... et s'attèle à son métier de basse-lice !

L'espace de  Kerdurand propose une rétrospective de ses œuvres, des créations " parisiennes " lorsqu'il tissait aux Gobelins et celles réalisées dans son atelier à Riantec, superbement mises en valeur par leur présentation !

Exposition à découvrir jusqu'au dimanche 28 septembre 2025

Lundi à vendredi de 14h à 17h30

Dimanche de 15h à 18h en présence de l'artiste

N.B. : le 21 septembre, Daniel Cordeau propose une découverte du métier de licier.

Lieu : L'espace culturel de Kerdurand, Parc de Kerdurand, rue du stade - 56 670 -Riantec.

Une tapisserie de Daniel Cordeau est visible en permanence, depuis 2018,  dans l'église de Sainte Radegonde, place de la liberté à Riantec :

                                                                                       L'arbre de Jessé

Au musée cet été, c'est le même atelier qu'au printemps dernier qui est proposé, lié au commentaire de certains mini-textiles de l'exposition en cours...

Mardi 8, mercredi 9 et jeudi 10 juillet 2025

mardi 15, mercredi 16 et jeudi 17 juillet

9h30 /12h30

Lieu : musée J.Lurçat et de la tapisserie contemporaine, 4 Bd Arago, 49 000 -  Angers.

Réservation au 02 41 05 38 38 pour adultes et jeunes à partir de 12 ans. 20 €.

Le shibori est une technique de teinture japonaise permettant de donner une seconde vie au linge de maison.

Torsions et pliages sont réalisés sur des textiles maintenus par des liens ...

Ceux-ci sont ensuite plongés dans des bains de teinture bleutée... puis rincés.

 Ce bleu profond provient de l'indigo, colorant naturel d'origine végétale, traditionnellement utilisé dans l'art de la teinture.

Sur ces tissus ainsi traités apparaissent alors des motifs géométriques uniques !

L'atelier de la Licorne à Chalonnes propose un stage sur 2 jours : techniques de pliages, ligatures, coutures... permettant de réaliser des réserves et de créer des motifs par la teinture.

les samedi 21 et dimanche 22 juin 2025

Lieu  : Atelier de la licorne, 2 rue des moines - 49290 - Chalonnes /sur/Loire

Contact  pour information et inscription auprès de Sandrine Pincemaille au 06 84 51 83 50  ou  lalicorne49190@gmail.com.

Jusqu'au 1er juin 2025, au logis royal du Château

Le Centre des monuments nationaux présente cette exposition qui montre comment a été représentée l'Apocalypse après la tapisserie d'Angers, réalisée à la fin du XIVe siècle sur commande du duc Louis Ier d'Anjou, qui est la plus grande tapisserie du Moyen-Age.

Cette tapisserie et son récit universel ont inspiré de nombreux artistes comme Dürer, Gustave Doré... Cette exposition nous invite à découvrir ces siècles de créations artistiques autour de l'Apocalypse et nous montre comment les artistes contemporains se sont emparés de ce thème.

C'est l'occasion de voir l'adoration de la bête à sept têtes ( XVIIe siècle -Trésor de la cathédrale d'Angers) et 2 tapisseries du cycle Des ténèbres à la lumière (1972), de Maurice de la Pintière, que l'on peut voir à l' Université Catholique de l'Ouest, lors de portes ouvertes ou de conférences dans l'amphi Bedouelle. Il s' agit de la Jérusalem céleste ( ou Le Mandala ) et des Quatre cavaliers.

Cette exposition présente  également les fragments Ladrière, des fragments perdus de la tenture de L'Apocalypse, retrouvés en 2020, restaurés et présentés exceptionnellement au Château en 2024. 

Et pour élargir cette visite, pourquoi ne pas retourner à l'Hôpital St Jean, voir Le Chant du monde  de Jean Lurçat....

Trois artistes, trois techniques, trois regards croisés sur la féminité :

Un peintre, Ariel Koba

Un sculpteur, Florent Cordier

Une artiste textile, Angie Roa Bancarel

Cette artiste  présente, dans la galerie d'art contemporain de Trélazé, ses compositions brodées, " mon histoire, mes racines " où elle évoque son pays natal, la Colombie.

Ses œuvres, tout en couleur, illustrent la perception de la féminité par le peuple colombien... à l'image de la femme-chouette, la Huyteca, symbole de la colombienne battante, de la femme libellule, colibri, araignée et surtout les papillons découpés dans un même livre et qui volettent autour de chaque pièce brodée, superbement colorée.

Angie Roa brode l'essence de la vie... " nous sommes toujours en métamorphose" précise -t-elle.

Belle série aussi que le cycle de la lune !

Exposition à découvrir jusqu'au 30 mars 2025

du mardi au dimanche 14h30 /18h30

Lieu : les anciennes Ecuries, 70 rue Ferdinand Vest, 49800 - Trélazé.